Povijesti Podcasti

7 mjesta sa poznatih slika koje možete posjetiti u stvarnom životu

7 mjesta sa poznatih slika koje možete posjetiti u stvarnom životu

Umjetnici su kroz istoriju pronalazili inspiraciju u svom okruženju, od studija o drvenoj blokovici japanske umjetnice Katsushike Hokusai iz doba ere na planini Fuji do francuskih post-impresionista Paula Gauguina, Tehničkolor istraživanja Tahitija. No, određene strukture su također služile kao inspiracija umjetnicima. Iako se slavne znamenitosti pojavljuju u mnogim kompozicijama, postoje neke manje poznate lokacije koje su ušle u poznate slike. Nekoliko njih još uvijek postoji, uključujući ovih sedam lokacija iz stvarnog života sa poznatih slika koje se mogu posjetiti i danas.

1. Noćna terasa kafića (Place du Forum)

Vincent van Gogh
Gdje: Le Café la Nuit: Vincent van Gogh, Arles, Francuska

Vincent van Gogh jedan je od najpopularnijih i najplodnijih umjetnika svih vremena, iako nikada nije stekao slavu (ili novac) tokom svog kratkog života. Jedna od njegovih poznatijih slika, dovršena u njegovom potpisu postimpresionističkog stila, djelo je iz 1888. godine Noćna terasa kafića, koja prikazuje jarko osvijetljeni kafić naspram zvjezdanog neba. Posjetitelji i dalje mogu objedovati na ovoj terasi, koja je sada dio restorana s temom van Gogha, nazvanog, prikladno, Le Café la Nuit.

Slika bogate boje poznata je po tome što je jedno od prvih djela koja je nizozemski umjetnik dovršio tokom svog boravka u Arlesu u Francuskoj, posebno produktivnom periodu u svom životu. Umjetnik se preselio u Arles iz Pariza tražeći novu inspiraciju, kao i predah od gradskog života. Namjeravao je tamo pokrenuti umjetničku koloniju, pozvavši na odmor svog dobrog prijatelja Paula Gauguina, ali njihovo prijateljstvo se pokvarilo nakon svađe koja je završila tako što mu je Gogh posjekao uho. Van Gogh, koji je patio od duboke depresije, nakon incidenta se prijavio u mentalnu bolnicu u Saint-Rémyju, a nastavio bi samoubistvo 1890.

2. Američka gotika

Grant Wood
Gdje: Američka gotička kuća u Eldonu, Iowa

Ova suštinska američka slika farmera i njegove kćeri jedno je od najparodiranijih umjetnina svih vremena, inspirirajući sve, od oglasa do naslovnica časopisa do crtanih filmova. Američka gotika dovršio je 1930. Grant Wood, koji je došao iz Eldona, Iowa. Bijelu zgradu u pozadini kompozicije izgradili su Catherine i Charles Dibble početkom 1880 -ih u stilu Carpenter Gothic, američkom arhitektonskom pokretu u kojem se tradicionalni elementi gotičkog dizajna primjenjuju na drvene kuće.

Nakon proučavanja umjetnosti u Evropi tokom 1920 -ih, umjetnik se vratio kući i stvorio ovo djelo kao proslavu kulture srednjeg zapada u regionalističkom stilu. Dok je Wood imao svoju sestru Nan i zubara Cedar Rapids Byron McKeeby koji su stajali kao modeli, figure, odjevene u odjeću inspirisanu Woodovim starim porodičnim fotografijama, jednostavno predstavljaju tipične Amerikance iz malog grada.

Wood je odabrao dom ne zato što je bio lijep, već zato što ga je očarala neobična kombinacija njegovih ukrašenih detalja i jednostavnih materijala. Danas je uvršten u Nacionalni registar povijesnih mjesta i služi kao prostor za događaje u američkom Gothic House Centru, muzeju na tom imanju.

3. Mala ulica

Johannes Vermeer
Gdje: 40–42 Vlamingstraat, Delft, Nizozemska

Iako je poznato da danas postoji manje od 40 slika holandskog majstora iz 17. stoljeća Johannesa Vermeera, umjetnik se smatra jednim od najvećih slikara svih vremena. Jedan od njegova dva preživjela gradska pejzaža, 1658. godine Mala ulica, čiji su životni ambijent pozitivno identifikovali istraživači 2015. Frans Grijzenhout, profesor na Univerzitetu u Amsterdamu, konsultovao je staru poresku evidenciju u Delftu, rodnom gradu Vermeera, kako bi saznao dimenzije zgrada i uličica prikazanih na slici.

U cijelom gradu postojalo je samo jedno mjesto koje je odgovaralo proporcijama: današnje mjesto 40-42 Vlamingstraat. Iako su zgrade na slici srušene i zamijenjene novijim strukturama, desna kapija i dalje postoji. Nadalje, profesorova tvrdnja bilo je istraživanje koje je pokazalo da je Vermeerova tetka posjedovala kuću od crvene opeke prikazanu desno od slike.

4. Serija lopoča

Claude Monet
Gdje: Fondacija Claude Monet, Giverny, Francuska

Slavni majstor slikao je razne teme, od Temze u Londonu do katedrale u Rouenu u Francuskoj do plastova sijena na selu, ali jedan od njegovih najpoznatijih motiva bio je lokvanj. Kao impresionist, Claude Monet je ponovo proučavao teme pod različitim svjetlosnim i vremenskim uslovima, bilježeći svoje "utiske" labavim potezima četke i smjelim bojama. Kada se Monet 1883. preselio u Giverny u Francuskoj, dizajnirao je vlastite vrtove, uključujući vodeni vrt preko zelenog japanskog mosta, koji bi oslikao na životu na otvorenom. Umjetnik je slikao svoje vrtove do kraja života, čak i kad mu je vid počeo slabjeti. Monetov dom i vrtovi otvoreni su za javnost i mogu se posjetiti, iako mogu postati izuzetno prepuni posjetitelja.

5. Hay Wain

John Constable
Gdje: Kuća Willy Lott, Flatford, Suffolk, Engleska

Britanski slikar John Constable bio je velika figura romantičarskog pokreta s početka 19. stoljeća, oslikavajući brojne velike pejzaže, uključujući 1821. The Hay Wain. Djelo, koje je u anketi BBC Radio 4 2005. godine bilo drugo najpopularnije mjesto u Velikoj Britaniji, prikazuje kako farmer i njegovi konji vuku sijena ili kolica preko rijeke. Skrajno lijevo je seoska kuća, poznata kao Kuća Willy Lotta, koja i danas stoji u Suffolku u Engleskoj.

Lott je bio poljoprivrednik na zemlji oca Constablea i cijeli je život živio u kući. Struktura, koju sada održava Nacionalni fond Ujedinjenog Kraljevstva, prvobitno je izgrađena u 16. stoljeću, ali su u narednim decenijama napravljene dopune za stvaranje zgrade koja se vidi na slici. Iako je malo promijenjena nakon što je slika završena, restauracija iz 1920 -ih vratila je dom u stanje kakvo se vidi The Hay Wain.

6. Christinin svijet

Andrew Wyeth
Gdje: Olson House, Cushing, Maine

Slika Andrewa Wyetha iz 1948. godine Kristinin svijet prikazuje ženu kako leži u travi i gleda u daljinu seosku kuću - polje koje se pruža ispred nje. Tema je Anna Christina Olson, Wyethova susjeda u South Cushingu, Maine, koja je patila od neuromuskularnog stanja. Wyeth je nastojala uhvatiti njen veliki duh, koji nije bio ograničen njenim invaliditetom, koristeći stil magijskog realizma kako bi scenu prožela daškom misterije.

Iako slika nije imala kritički uspjeh kada je debitirala, osnivač Muzeja moderne umjetnosti Alfred Barr otkupio je djelo i istaknuo ga u svom njujorškom muzeju. S godinama je stekao popularnost među posjetiteljima muzeja, pa je na kraju zauzeo mjesto među ikonama američkog slikarstva 20. Seoska kuća u daljini i danas stoji kao dio umjetničkog muzeja Farnsworth, koji nudi obilaske prostora. Proglašen je nacionalnom istorijskom znamenitošću 2011.

7. Bal du moulin de la Galette

Pierre-Auguste Renoir
Gdje: Le Moulin de la Galette, Pariz, Francuska

Brdovito pariško naselje Montmartre dugo je bilo utočište za umjetničke tipove, a vjekovima su slikari zarobili jednu od njegovih najpoznatijih znamenitosti - Moulin de la Galette, vjetrenjaču. Mjesto se dugo koristilo kao svečano okupljalište, a Pierre-Auguste Renoir uhvatio je duh zabave na svojoj slici osunčanoj 1876. godine Bal du moulin de la Galette, koja je bila izložena na izložbi impresionista 1877. i smatra se jednim od najboljih djela ovog pokreta.

Danas možete večerati u restoranu ispod vjetrenjače, uživajući u duhu la vie bohème. Drugi umjetnici koji su zauzeli scenu su Pablo Picasso, Vincent van Gogh i Henri de Toulouse-Lautrec.


10 svjetski poznatih slika koje možete vidjeti samo u Parizu

Pariz je oduvijek bio raj za ljubitelje umjetnosti, sa impresionističkim blagom u Musée d'Orsay i istorijskim draguljima u najvećem svjetskom muzeju umjetnosti, Louvru. Otkrijte 1o najpoznatijih slika koje možete vidjeti u Gradu svjetlosti.


Grand Canyon VR iskustvo

Odlična kvaliteta zvuka i vizualizacije.

Impresivna pažnja posvećena detaljima.

Unaprijed definirano s malo kontrole.

Zahtijeva snažan hardver.

Grand Canyon VR Experience, 2,99 USD kompanije Immersive Entertainment, omogućuje vam da sjedite u virtualnoj motoriziranoj vožnji kajakom kroz Grand Canyon. Prilagodite obilazak svojim željama odabirom iskustva obasjanog suncem ili mjesečinom i kontrolirajući brzinu vožnje.

Dok krstarite, uživat ćete u prizorima i zvucima proceduralno generiranih, umjetno inteligentnih divljih životinja. Privucite i nahranite virtualne ribe dok se krećete plovnim putovima.

Vožnja je po tračnicama (što znači da ne možete upravljati kajakom), ali možete se zaustaviti na različitim mjestima i uživati ​​u krajoliku pomoću kontrola brzine gasa vašeg motoriziranog kajaka ili izaći na slikovitim odmorištima.

Tura je kratka i nema povijesnih pozadinskih podataka za ljubitelje povijesti, ali je zabavna vožnja savršena za nekoga tko je tek upoznat s VR -om.

Ova turneja zahtijeva jednu od sljedećih slušalica za virtualnu stvarnost: HTC Vive, Oculus Rift ili Valve Index.


Možda ti se također sviđa

Unosom svoje adrese e -pošte slažete se s našim Uvjetima korištenja i Politikom privatnosti te pristajete na primanje e -pošte od Time Out o vijestima, događajima, ponudama i partnerskim promocijama.

Hvala što ste se pretplatili! Uskoro očekujte svoj prvi bilten u inboxu!

Unosom svoje adrese e -pošte slažete se s našim Uvjetima korištenja i Politikom privatnosti te pristajete na primanje e -pošte od Time Out o vijestima, događajima, ponudama i partnerskim promocijama.

Hvala što ste se pretplatili! Uskoro očekujte svoj prvi bilten u inboxu!


Muzeji traže od ljudi da ponovo stvore slavne slike sa svime što mogu pronaći kod kuće, nabavite 35 smiješnih slika

anoniman
Član zajednice

Iako je većina nas zaglavila kod kuće i može & izaći i uživati ​​u umjetnosti u muzejima, to ne znači da je život dosadan ili nekulturan. Muzej J. Paul Getty u Los Angelesu (ili skraćeno Getty) izazvao je ljude da objave fotografije na kojima se iz svoje kuće stvaraju njihove omiljene klasične slike.

Obožavatelji Getty & rsquos -a s puno su entuzijazma odgovorili na njihov internet izazov i preplavili društvene mreže svojim jedinstvenim umjetničkim interpretacijama. Sakupili smo neke od najboljih rekreacija poznatih slika, pa se pomaknite prema dolje i uživajte u svojim očima. Nemojte zaboraviti da glasate za svoje omiljene osobe i podelite one koje ste najviše voleli, dragi čitaoci.

Ljudi se jako zabavljaju postajući lijepe slike, ali ovo nije prvi put da su ljudi to učinili. Zapravo, izazov Geti muzeja inspirisan je Instagram nalogom iz Amsterdama pod nazivom Tussen Kunst en Quarantaine (zvani između umjetnosti i karantene). Zato svakako provjerite i njih. Međutim, Getty nije jedini muzej umjetnosti koji se bavi ovakvim izazovom. Umjetnički centar Pinchuk u Kijevu u Ukrajini također je izazvao umjetničku zajednicu da reproducira svoje omiljene ulja na platnu iz svoje umjetničke zbirke, učestvujući u #mystetstvovdoma ili #artathome izazovu. Ovdje pogledajte naš post o izazovu Pinchuk Art Centra.


Putovanje do najstarijih pećinskih slika na svijetu

Borim se da održim noge na uskom grebenu zemlje koji se vijuga između poplavljenih polja pirinča. Stabljike, gotovo spremne za berbu, talasaju se na povjetarcu, dajući dolini izgled svjetlucavog zelenog mora. U daljini se od tla uzdižu strmi krečnjački brežuljci, možda 400 stopa visoki, ostaci drevnog koralnog grebena. Rijeke su nagrizale krajolik milijunima godina, ostavljajući za sobom ravnu ravnicu isprekidanu ovim bizarnim kulama, nazvanim krš, koje su pune rupa, kanala i međusobno povezanih pećina isklesanih vodom koja prodire kroz stijenu.

Povezana čitanja

Najstarija enigma čovječanstva

Srodni sadržaj

Mi smo#8217re na otoku Sulawesi, u Indoneziji, sat vremena vožnje#8217s sjeverno od užurbane luke Makassar. Približavamo se najbližem kršu neometani od grupe velikih crnih makaka koji nam vrište sa drveća visoko na litici i penju se bambusovim ljestvama kroz paprati do pećine Leang Timpuseng. Unutra se uobičajeni zvuci svakodnevnog života ovdje —kravlje, pijetlovi, motori u prolazu jedva čuju kroz uporno cvrkut insekata i ptica. Špilja je tijesna i neugodna, a stijene se guraju u prostor, stvarajući osjećaj da bi se mogla zatvoriti u svakom trenutku. Ali njegov skroman izgled ne može umanjiti moje uzbuđenje: znam da je ovo mjesto domaćin nečemu čarobnom, nečemu što sam prešao skoro 8.000 milja da vidim.

Po zidovima su razbacane šablone sa ocrtanim ljudskim rukama na pozadini crvene boje. Iako izblijedjele, oštre su i evociraju, uzbudljiva poruka iz daleke prošlosti. Moj saputnik, Maxime Aubert, upućuje me na usku polukružnu udubinu, poput apside katedrale, a ja izvlačim vrat do mjesta blizu stropa nekoliko stopa iznad glave. Na zamračenoj sivkastoj stijeni vidljiv je naizgled apstraktan uzorak crvenih linija.

Zatim mi se oči fokusiraju i linije se spajaju u figuru, životinju s velikim, lukovičastim tijelom, zaglavljenim nogama i omanjenom glavom: babirusa ili svinja, nekada uobičajena u ovim dolinama. Aubert divi svoje uredno skicirane crte. “ Gledajte, postoji ’s linija koja predstavlja tlo, ” kaže. “Nema kljova —to ’s ženki. A na leđima je kovrčav rep. ”

Ova sablasna babirusa poznata je lokalnom stanovništvu decenijama, ali nije bilo sve dok Aubert, geohemičar i arheolog, nije upotrijebio tehniku ​​koju je razvio za datiranje slike, pa je otkrivena njena važnost. Otkrio je da je zapanjujuće star: star najmanje 35 400 godina. To ga vjerojatno čini najstarijim poznatim primjerom figurativne umjetnosti bilo gdje u svijetu i prvom slikom svijeta.

To je#10217 među više od desetak drugih datiranih pećinskih slika na Sulavesiju koje sada pariraju najranijoj pećinskoj umjetnosti u Španiji i Francuskoj, za koju se dugo vjerovalo da je najstarija na svijetu.

Nalazi su zauzeli naslovnice širom svijeta kada su ih Aubert i njegove kolege objavili krajem 2014. godine, a implikacije su revolucionarne. Razbijaju naše najčešće ideje o porijeklu umjetnosti i tjeraju nas da prigrlimo daleko bogatiju sliku o tome kako i gdje se naša vrsta prvi put probudila.

Skriveno u vlažnoj pećini na drugoj strani svijeta, ovo stvorenje s kovrčavim repom naša je najbliža poveznica do trenutka kada se uključio ljudski um, sa svojim jedinstvenim sposobnostima mašte i simbolike.

Sulawesi rock umjetnost otkrivena je 1950 -ih. (Guilbert Gates)

Ko su bili prvi ljudi,#8220 ljudi, ” koji su vidjeli i protumačili svijet kao i mi? Studije gena i fosila slažu se s tim Homo sapiens evoluirao u Africi prije 200.000 godina. Ali iako su ti najraniji ljudi izgledali poput nas, nije jasno da su mislili poput nas.

Intelektualne pomake u ljudskoj evoluciji, poput izrade alata, savladale su druge vrste hominina prije više od milijun godina. Ono što nas razlikuje je naša sposobnost razmišljanja i planiranja budućnosti, te sjećanja i učenja iz prošlosti — onoga što teoretičari rane ljudske spoznaje nazivaju "sviješću višeg reda".

Takvo sofisticirano razmišljanje bilo je velika konkurentska prednost, pomažući nam u saradnji, opstanku u teškim okruženjima i kolonizaciji novih zemalja. Otvorio je i vrata zamišljenim područjima, duhovnim svjetovima i mnoštvu intelektualnih i emocionalnih veza koje su našim životima unijele značenje izvan osnovnog impulsa za preživljavanjem. I zato što je omogućilo simbolično razmišljanje i našu sposobnost da dopustimo da jedna stvar stoji umjesto druge, omogućilo je ljudima vizuelno predstavljanje stvari kojih se mogu sjetiti i zamisliti. “Nismo mogli zamisliti umjetnost, niti zamisliti vrijednost umjetnosti, sve dok nismo imali svijest višeg reda, "#kaže Benjamin Smith, stipendist rock umjetnosti sa Univerziteta u Zapadnoj Australiji. U tom smislu, drevna umjetnost označava ovaj kognitivni pomak: Pronađite rane slike, posebno figurativne prikaze poput životinja, i pronašli ste dokaze za moderni ljudski um.

Sve dok Aubert nije otišao u Sulawesi, najstarija datirana umjetnost bila je čvrsto u Evropi. Spektakularni lavovi i nosorozi u pećini Chauvet, na jugoistoku Francuske, obično se smatra starima oko 30.000 do 32.000 godina, a figurice od slonovače od mamuta pronađene u Njemačkoj odgovaraju otprilike u isto vrijeme. Reprezentativne slike ili skulpture ne pojavljuju se drugdje do tisuća godina nakon toga. Dakle, dugo se pretpostavljalo da se sofisticirano apstraktno razmišljanje, možda otključano sretnom genetskom mutacijom, pojavilo u Europi nedugo nakon što su moderni ljudi tamo stigli prije otprilike 40.000 godina. Nakon što su Evropljani počeli slikati, njihove vještine i njihov ljudski genij morali su se tada proširiti svijetom.

Špilja Chauvet, Ard èche, Francuska. Datirano: 30.000 do 28.000 prije nove ere | Nekad se mislilo da sadrži najstariju reprezentativnu umjetnost, više od 1.000 slika predatora poput lavova i mamuta nemaju premca u svojoj sofisticiranosti. (DRAC Rhone-Alpes, Ministere de la Culture / AP Images) Pećina Coliboaia, Bihor, Rumunija. Datirano: 30.000 godina prije nove ere | Ova pećina, često poplavljena podzemnom rijekom, otkrila je slike spenkularima 2009. godine, bizona, konja, mačke i glave medvjeda i nosoroga. (Andrei Posmosanu / Rumunski savez speleologije) Serra da Capivara, Piau í, Brazil. Datirano: 28.000 do 6.000 godina prije nove ere | U ovom nacionalnom parku slike jaguara, tapira i jelena (prikazane ovdje, oko 10.000 godina prije nove ere) stupaju u interakciju s ljudskim likovima u scenama koje uključuju ples i lov. (Ni ède Guidon / Bradshaw Foundation) Ubirr u Kakadu, Sjeverna teritorija, Australija. Datum: 26.000 p.n.e. | Slikari Aboridžini prekrivali su kamenim skloništima milenijumima zagonetna bića i životinje (poput ovdašnjeg klokana) plus, mnogo kasnije, brodove koji su pristizali. (Tom Boyden, Lonely Planet Images / Getty Images) Apollo 11 Cave, Karas, Namibia. Datirano: 25.500 do 23.500 godina prije Krista | Sedam kamenova Apolona 11, otkrivenih ubrzo nakon prvog slijetanja na Mjesec, ukrašeno je mačjim i bovidim likovima u ugljenu i okeru. (Muzej Windhoek, Namibija putem Trusta za afričku rock umjetnost) Rock Shelters iz Bhimbetke, Madhya Pradesh, Indija. Datum: 13.000 godina pre nove ere (procijenjeno) | Grupirane u pet skloništa od prirodnih stijena, slike prikazuju velike figure životinja, uključujući indijskog lava i gaura (indijskog bizona), pored ljudi sličnih štapu. (Universal Images Group / Getty Images) Pećine u dolini Cumberland, Tennessee, SAD Datum nastanka: 4.000 godina prije nove ere | Umjetnost u ovoj apalačkoj dolini prikazuje preokupacije domorodačkih naroda jugoistoka, od lova (ovdje viđenog) do vjerske ikonografije. (Jan F. Simek / Univerzitet u Tennesseeju, Knoxville)

Ali stručnjaci sada osporavaju to standardno gledište. Arheolozi u Južnoj Africi otkrili su da se pigment oker koristio u pećinama prije 164.000 godina. Otkrili su i namjerno probušene školjke s oznakama koje sugeriraju da su nanizane poput nakita, kao i komade okera, od kojih je jedan ugraviran sa cik -cak dizajnom i nagovještava da je umjetnička sposobnost prisutna mnogo prije nego što su ljudi napustili Afriku. Ipak, dokazi su frustrirajuće posredni. Možda oker nije bio za slikanje nego za odbijanje komaraca. A gravure su mogle biti jednokratne, crteži bez simboličkog značenja, kaže Wil Roebroeks, stručnjak za arheologiju ranih ljudi sa Univerziteta Leiden u Holandiji. Druge izumrle vrste hominina ostavile su slično neuvjerljive artefakte.

Nasuprot tome, prekrasne pećinske slike u Evropi predstavljaju dosljednu tradiciju. Sjeme umjetničke kreativnosti možda je posijano ranije, ali mnogi naučnici slave Evropu kao mjesto na koje je ona, punopravna, izbila u vidokrug. Prije Chauveta i El Castilla, poznate špilje pune umjetnosti na sjeveru Španije, nemamo ništa što liči na figurativnu umjetnost, kaže Roebroeks. “Ali od tog trenutka, ” nastavlja, “ imate cijeli ljudski paket. Ljudi smo bili manje -više uporedivi s tobom i sa mnom. ”

Ipak, nedostatak starijih slika možda ne odražava pravu povijest rock umjetnosti koliko činjenica da ih je vrlo teško datirati. Radiokarbonsko datiranje, vrsta koja se koristi za određivanje starosti slika ugljenom u Chauvetu, temelji se na raspadu radioaktivnog izotopa ugljika-14 i djeluje samo na organskim ostacima. Nije dobro za proučavanje anorganskih pigmenata poput okera, oblika željeznog oksida koji se često koristi u drevnim pećinskim slikama.

Tu dolazi Aubert. Umjesto da direktno analizira pigment sa slika, želio je datirati stijenu na kojoj su sjedili, mjerenjem radioaktivnog urana, koji je u mnogim stijenama prisutan u tragovima. Uran se raspada u torij poznatom brzinom, pa usporedbom omjera ta dva elementa u uzorku otkriva se njegova starost što je veći udio torija, što je uzorak stariji. Tehnika, poznata kao datiranje serije urana, korištena je za utvrđivanje da su kristali cirkona iz Zapadne Australije stari više od četiri milijarde godina, dokazujući minimalnu starost Zemlje. Ali može datirati i novije vapnenačke formacije, uključujući stalaktite i stalagmite, poznate zajedno kao speleoteme, koje nastaju u pećinama dok voda curi ili teče kroz topljive stijene.

Aubert, koji je odrastao u L évisu u Kanadi, i kaže da ga arheologija i rock umjetnost zanimaju od djetinjstva, mislio je da datira stijenske formacije u minutnoj skali neposredno iznad i ispod drevnih slika, kako bi odredio njihovu minimalnu i maksimalnu starost . Da bi se to učinilo, potrebno je analizirati gotovo nemoguće tanke slojeve izrezane sa zida pećine debljine manje od milimetra. Tada je doktorand na Australijskom nacionalnom univerzitetu u Canberri, Aubert imao pristup najmodernijem spektrometru, pa je počeo eksperimentirati sa mašinom, da vidi može li tačno datirati tako male uzorke.

Aubert pregledava Leang Timpuseng, dom rekordne babiruse. (Justin Mott)

U roku od nekoliko godina, Adam Brumm, arheolog sa Univerziteta Wollongong, gdje je Aubert dobio postdoktorsku stipendiju —danas su obojica sa sjedištem na Univerzitetu Griffith — počeo kopati po pećinama u Sulawesiju. Brumm je radio sa pokojnim Mikeom Morwoodom, suotkrivačem omalenog hominina  Homo floresiensis, koji je nekada živio na obližnjem indonezijskom ostrvu Flores. Evolucijsko podrijetlo ovog takozvanog “hobita ” ostaje misterija, ali da su njegovi preci došli u Flores iz kontinentalne jugoistočne Azije, njegovi su preci morali proći kroz Sulavesi. Brumm se nadao da će ih pronaći.

Dok su radili, Brumm i njegove indonezijske kolege bile su pogođene šablonama ruku i slikama životinja koje su ih okruživale. Standardno gledište bilo je da su neolitski poljoprivrednici ili drugi ljudi iz kamenog doba stavljali oznake prije ne više od 5000 godina — Takve oznake na relativno izloženoj stijeni u tropskom okruženju, smatralo se, nisu mogle izdržati duže od toga, a da nisu nestale. Ali arheološki dokazi pokazuju da su moderni ljudi stigli u Sulavesi prije najmanje 35.000 godina. Mogu li neke slike biti starije? “Veče smo pili palmino vino, razgovarali o rock umjetnosti i kako bismo mogli datirati, "sjeća se Brumm. I sinulo mu je: nova Aubertova metoda izgledala je savršeno.

Ideja za datiranje slika u Sulawesiju potekla je iz Brumm -a. (Justin Mott)

Nakon toga, Brumm je tražio slike koje su djelomično zaklonjene speleotemama pri svakoj prilici. “Jednog slobodnog dana posjetio sam Leang Jarie, ” kaže. Leang Jarie znači "Pećina prstiju", nazvana po desetinama šablona koje ukrašavaju njegove zidove. Poput Leang Timpuseng -a, prekriven je malim izraslinama bijelih minerala nastalim isparavanjem iscurile ili kapajuće vode, koji se nadimaju "kokice u pećini."bang, Vidio sam ove stvari. Cijeli strop bio je prekriven kokicama, a između sam mogao vidjeti komade šaka, "sjeća se Brumm. Čim se vratio kući, rekao je Aubertu da dođe u Sulavesi.

Aubert je sljedećeg ljeta proveo tjedan dana u obilasku regije motociklom. Uzeo je uzorke s pet slika djelomično prekrivenih kokicama, svaki put koristeći bušilicu s dijamantnim vrhom da izreže mali kvadrat iz stijene, promjera oko 1,5 centimetara i dubine nekoliko milimetara.

Vrativši se u Australiju, tjednima je mukotrpno mljeo uzorke stijena u tanke slojeve prije nego što je u svakom od njih odvojio uranij i torij. “Sakupljate prah, zatim uklanjate drugi sloj, pa skupljate prah, "#Aubert kaže. “Ti ’pokušavate se približiti što je moguće bliže sloju boje. ” Zatim se odvezao iz Wollongong -a u Canberru kako bi analizirao svoje uzorke pomoću spektrometra mase, spavajući u svom kombiju izvan laboratorije kako bi mogao raditi što više sati što je više moguće, kako bi se smanjio broj dana koji su mu bili potrebni na skupoj mašini. Kako nije mogao dobiti sredstva za projekt, morao je sam platiti let za Sulawesi —i za analizu. “Bio sam potpuno švorc, “ kaže.

Prva dob koju je Aubert izračunao bila je za šablon za ruke iz Pećine prstiju. “Mislio sam, ‘Oh, sranje, ’ ” kaže. “Pa sam ponovo izračunao. ” Zatim je nazvao Brumm.

“Nisam mogao ’ imati smisla u onome što je govorio, ” Brumm se prisjeća. “Izbrisao je, 󈦃,000! ’ Bio sam zapanjen. Rekao sam, jesi li siguran? Odmah sam imao osjećaj da će ovo biti veliko. ”

Pećine koje posjećujemo u Sulawesiju zadivljuju svojom raznolikošću. Oni se kreću od malih kamenih skloništa do ogromnih pećina nastanjenih otrovnim paucima i velikim šišmišima. Svuda postoje dokazi o tome kako je voda formirala i promijenila ove prostore. Stijena je mjehurićava i dinamična, često svjetlucajući mokra. Izbija u oblike koji nalikuju lubanjama, meduzama, vodopadima i lusterima. Osim poznatih stalaktita i stalagmita, posvuda su stupovi, zavjese, stepenice i terase, kokice. Raste poput cvjetova na stropovima i zidovima.

Pretplatite se na časopis Smithsonian sada za samo 12 USD

Ova priča je izbor iz januarsko-februarskog broja časopisa Smithsonian

Pridružio nam se i Muhammad Ramli, arheolog u Centru za očuvanje arheološke baštine u Makassaru. Ramli intimno poznaje umjetnost u ovim pećinama. Prva koju je posjetio, kao student 1981. godine, bila je mala stranica pod nazivom Leang Kassi. Kaže da ga se dobro sjeća, ne samo zato što su ga, dok je prenoćio u pećini, zarobili mještani koji su mislili da je lovac na glave. Ramli je sada krupan, ali energičan 55-godišnjak sa istraživačkim šeširom sa širokim obodom i kolekcijom majica sa porukama poput “Sačuvaj naše naslijeđe ” i “Smiri se i posjeti muzeje. ” On je katalogizirao više od 120 lokaliteta rock umjetnosti u ovoj regiji, te je uspostavio sistem kapija i stražara za zaštitu pećina od oštećenja i grafita.

Gotovo sve oznake koje mi pokazuje, u oker i ugljenu, pojavljuju se na relativno izloženim područjima, osvijetljenim suncem. Očigledno su ih napravili svi članovi zajednice. Na jednom mjestu penjem se na smokvino drvo u malu, visoku odaju i nagrađen sam obrisom ruke tako male da može pripadati mom dvogodišnjem sinu. S druge strane, ruke su poredane u dvije vodoravne trake, sve s prstima usmjerenim ulijevo. Na drugim mjestima postoje ruke s vitkim, šiljatim znamenkama koje su vjerojatno nastale preklapanjem jedne šablone drugom s oslikanim linijama dlana i sa savijenim prstima koji nedostaju.

U Sulavesiju i dalje postoji tradicija miješanja rižinog praha s vodom kako bi se napravio otisak ruke na središnjem stubu nove kuće, objašnjava Ramli, radi zaštite od zlih duhova. “To je#8217 simbol snage, ” kaže. “Možda je i pretpovijesni čovjek tako razmišljao. ” A na obližnjem otoku Papui, kaže, neki ljudi izražavaju svoju tugu kada voljena osoba umre odsijecanjem prsta. Možda, sugerira, šablone s nedostajućim prstima ukazuju na to da i ova praksa ima drevno porijeklo.

Paul Ta çon, stručnjak za rock umjetnost sa Univerziteta Griffith, napominje da su šablone za ruke slične dizajnu koji je donedavno nastajao u sjevernoj Australiji. Australski aboridžinski starješine s kojima je razgovarao objašnjavaju da njihove šablone imaju za cilj izraziti vezu s određenim mjestom, reći: “Bio sam ovdje. Ovo je moj dom. ” Sulavezijske šablone za ruke “vjerovatno su napravljene iz sličnih razloga,##kaže on. Ta çon vjeruje da je nakon što je napravljen skok u rock umjetnost postavljen novi kognitivni put —sposobnost zadržavanja složenih informacija tokom vremena##8212 “To je bila velika promjena, ” kaže on.

U ovim pećinama postoje dvije glavne faze umjetničkog rada. Niz crteža crnim ugljenom i#8212geometrijskih oblika i figura u obliku štapa, uključujući životinje poput pijetlova i pasa, koji su uvedeni u Sulawesi u posljednjih nekoliko hiljada godina, datirani su, ali se vjerovatno nisu mogli napraviti prije dolaska ove vrste .

Uz to su crvene (i povremeno ljubičasto-crne) slike koje izgledaju vrlo različito: šablone za ruke i životinje, uključujući babirusu u Leang Timpusengu, i druge vrste endemične za ovo ostrvo, poput bradavičaste svinje. Ovo su slike koje su datirali Aubert i njegove kolege, čiji je list,#160, objavljen u#160Priroda u oktobru 2014, na kraju je uključivalo više od 50 datuma sa 14 slika. Najstariji od svih bio je ručni šablon (tik uz rekordnu babirušu) sa minimalnom starošću od 39.900 godina, što ga čini najstarijim poznatim šablonom bilo gdje, i samo 900 godina stidljivim od svijeta i najstarije poznate pećinske slike#8217 bilo koje vrste, običan crveni disk u El Castillu. Najmlađi šablon datiran je prije ne više od 27.200 godina, pokazujući da je ova umjetnička tradicija u Sulavesiju uglavnom ostala nepromijenjena najmanje 13 milenijuma.


12. Google Art Project

Kako bi svojim korisnicima pomogao u otkrivanju i pregledavanju važnih umjetničkih djela na mreži u visokoj rezoluciji i detaljima, Google se udružio s više od 1200 kulturnih institucija iz cijelog svijeta kako bi arhivirao i dokumentirao neprocjenjiva umjetnička djela te omogućio virtualne obilaske muzeja koristeći tehnologiju Google Street View. Google Art Project prikazuje likovnu umjetnost iz Bijele kuće, Muzeja islamske umjetnosti u Kataru, pa čak i uličnu umjetnost São Paula iz Brazila. Evo potpunog popisa muzeja koje možete posjetiti virtualno.


Subjects

Iako pod utjecajem drugih umjetnika i fotografa, a i sama vodeća figura američkog modernističkog pokreta, O'Keeffe je slijedila vlastitu umjetničku viziju, odlučivši slikati svoje teme na način koji izražava vlastito iskustvo i ono što osjeća prema njima.

Njena karijera, koja se protegla kroz osam decenija, uključivala je teme u rasponu od nebodera u New Yorku do vegetacije i oblika reljefa Havaja do planina i pustinja Novog Meksika. She was most inspired by organic forms and objects in nature, and most well-known for her large-scale and close-up paintings of flowers.


7 Ancient Roman Curses You Can Work into Modern Life

Curse tablets, known to researchers as defixiones, were a popular form of expression in the Roman Empire from the 5th century BCE to the 5th century CE. More than 1500 tablets—inscribed in Latin or Greek, and scribbled on bits of recycled metal, pottery, and rock—have been found from Britain to north Africa, sealed with nails and hidden away in graves, wells, and natural springs. Many are so formulaic that it’s thought they were written by professional scribes who sidelined as curse-writers, and whose words, it was believed, would imbue the tablets with magic.

Used by commoners and the elite alike, the little notes revealed what many Romans really wanted the gods to do to their enemies: The garden-variety curse would ask the gods to “bind” someone else’s body to strip them of their power. Others addressed retribution, theft, love, and even sports. Some of the more inventive could be used in our 21st-century lives—just swap out the Roman names and use your imagination to get dark magic to do your bidding.

1. "OLD, LIKE PUTRID GORE"

Curse: Vetus quomodo sanies signeficatur Tacita deficta.

Prijevod: "Tacita, hereby accursed, is labelled old like putrid gore."

No one knows what Tacita did, but it must have been quite heinous to warrant a curse this serious. Discovered in a grave in Roman Britain dating to the early 2nd century CE, this curse was written backwards on a lead tablet, perhaps to make it more potent.

2. "LOSE THEIR MINDS AND EYES"

Curse: Docimedis perdidit manicilia dua qui illas involavit ut mentes suas perdat et oculos suos in fano ubi destinat.

Prijevod: "Docimedis has lost two gloves and asks that the thief responsible should lose their minds and eyes in the goddess’s temple."

Poor Docimedis was just trying to enjoy a nice soak at Aquae Sulis, now known as Roman Bath in Somerset, UK, when someone made off with his gloves. This tablet dates to the 2nd-4th centuries CE and comes from a large cache of curses relating to bathhouse thefts, which were apparently rampant.

3. "MAY THE WORMS, CANCER, AND MAGGOTS PENETRATE"

Curse: Humanum quis sustulit Verionis palliolum sive res illius, qui illius minus fecit, ut illius mentes, memorias deiectas sive mulierem sive eas, cuius Verionis res minus fecit, ut illius manus, caput, pedes vermes, cancer, vermitudo interet, membra medullas illius interet.

Prijevod: "The human who stole Verio’s cloak or his things, who deprived him of his property, may he be bereft of his mind and memory, be it a woman or those who deprived Verio of his property, may the worms, cancer, and maggots penetrate his hands, head, feet, as well as his limbs and marrows."

This is an especially nasty curse on the culprit who stole Verio’s clothes, because being devoured by worms was seen as a particularly gruesome, undignified death. The tablet was found near Frankfurt, Germany and dated to the 1st century CE.

4. "BE STRUCK DUMB"

Curse: Qui mihi Vilbiam involavit sic liquat comodo aqua. Ell[…] muta qui eam involavit.

Prijevod: "May the person who carried off Vilbia from me become liquid as the water. May she who has so obscenely devoured her be struck dumb."

This partially broken lead tablet refers to the "theft" of a woman named Vilbia by an unknown person whether Vilbia was the curse-giver’s girlfriend, concubine, or slave is unclear. It was also found at Roman Bath.

5. "BE UNABLE TO CHAIN BEARS"

Curse: Inplicate lacinia Vincentzo Tzaritzoni, ut urssos ligare non possit, omni urssum perdat, non occidere possit in die Merccuri in omni ora iam iam, cito cito, facite!

Prijevod: "Entangle the nets of Vincenzus Zarizo, may he be unable to chain bears, may he lose with every bear, may he be unable to kill a bear on Wednesday, in any hour, now, now, quickly, quickly, make it happen!"

This curse is aimed at gladiator Vincenzus Zarizo, who fought in Carthage, North Africa, in the 2nd century CE. The author of the curse presumably had some money riding on Zarizo’s bear fight.

6. "KILL THE HORSES"

Curse: Adiuro te demon, quicunque es, et demando tibi ex hanc hora, ex hanc die, ex hoc momento, ut equos prasini et albi crucies, occidas et agitatores Clarum et Felicem et Primulum et Romanum occidas.

Prijevod: "I implore you, spirit, whoever you are, and I command you to torment and kill the horses of the green and white teams from this hour on, from this day on, and to kill Clarus, Felix, Primulus, and Romanus, the charioteers."

The most frequently cursed animals on these tablets were horses, given their importance in chariot races. This particular curse comes from Hadrumetum (in modern day Tunisia) from the 3rd century CE, and the side opposite the curse included a crude depiction of an anatomically correct deity, presumably to aid in ensuring the rival teams failed.

7. "NEVER DO BETTER THAN THE MIME"

Curse: Sosio de Eumolpo mimo ne enituisse poteat. Ebria vi monam agere nequeati in eqoleo.

Prijevod: "Sosio must never do better than the mime Eumolpos. He must not be able to play the role of a married woman in a fit of drunkenness on a young horse."

This tablet wishes ill on an actor named Sosio. In Roman comedic theater, apparently the "drunk woman on a horse" was a common joke, so the person making the curse hopes that Sosio’s stand-up routine will fall flat. It was found at the site of Rauranum in western France and dates to the late 3rd century CE.


Pogledajte video: 10 STVARI KOJE MORATE ZNATI PRIJE NEGO STO UMRETE #2 (Januar 2022).